Potremmo mai cogliere i colori e i profumi senza la poesia, pur ammirando le foglie d’autunno e i fiori in primavera? Potremmo mai cogliere l’essenza delle cose? (p. 7)
I maestri dell’ukiyo-e, l’antica arte giapponese delle “immagini del mondo fluttuante”, riescono a cogliere nelle loro stampe su legno e su seta, tutte le sfumature e la batteria cromatica dell’autunno con eleganza e struggente poesia. Nel cofanetto edito da Ippocampo sono inclusi oltre sessanta stampe realizzate tra Settecento e Novecento da maestri indiscussi come Hiroshige, Hokusai, Chikanobu e Toshikata e un breve opuscolo curato da Anne Sefrioui, che si è anche occupata de I ciliegi in fiore della stessa collana. La studiosa introduce nel libriccino il tema della collezione e indica gli autori delle diverse stampe grazie a delle piccole miniature in bianco nero che corrispondono alle tavole presenti nel libro principale che si apre e si sfoglia da destra verso sinistra e che poi si chiude “a fisarmonica”: l’appassionato di arte giapponese saprà apprezzare questo dettaglio, non da poco, curato dalla casa editrice.
Protagonista indiscussa di queste stampe è la luna di fine settembre, che viene celebrata con una festa chiamata Tsukimi : il clima è ancora dolce anche se più fresco, il cielo limpido e nei campi si ammassano i covoni di riso. È anche il periodo delle prime piogge come testimonia la tavola n. 57 di Hiroshige dove è possibile contemplare il duro lavoro dei contadini chini nei campi sotto la pioggia battente con i loro tipici ampi cappelli gialli davanti alla veduta del monte Daisen. Dello stesso autore è impossibile non apprezzare i convolvoli e i fiori d’autunno (tavola n. 43) che si stagliano davanti a una luminosissima luna piena che non impedisce però di godere dei colori caldi e freddi dei petali di quei fiori.
Vivere il momento presente,volgersi interamente alla luna, alla neve,ai fiori di ciliegio e alle foglie rosse degli aceri…Non lasciarsi sopraffare dalla miseriae non lasciarla trasparire in volto,essere come una zucca vuotache galleggia sulla corrente:questo io chiamo ukiyo. (p. 14)
Sono i versi del poeta Asai Ryōi (1612-1691) e sono esemplari perché racchiudono l’essenza dell’antica arte giapponese: rappresentare la bellezza e i momenti di piacere per dimenticare la miseria di una vita fatta di precarietà e duro lavoro.
L’autunno è una nuova primavera: i colori accesi degli aceri, quelli vivaci dei crisantemi e della patrinia, l’aria piacevole, il cielo cristallino, le gru in volo, le dame che passeggiano lungo il fiume, le cascate dai colori freddi, i primi frutti come le castagne e le patate dolci che le figure raccolgono e dispongono a piramide sui vassoi come offerte. L’autunno è però anche una stagione disposta alla malinconia, è forse la stagione che ci fa avvertire il grande senso di transitorietà della vita, quando quei colori e quell’atmosfera tiepida, a mano a mano, cederanno il passo al gelo dell’inverno.
Il crisantemo campeggia nei paesaggi, nei primi piani e anche sui tessuti degli arredi e sulle pregiate stoffe del kimono indossato dalle eleganti figure femminili, che non disdegnano di raccogliere funghi insieme ai propri figli (tavole 37 e 38). Gli uccelli partecipano alla festa dei colori autunnali e dalle raffigurazioni non è difficile immaginare la loro sollecitudine nell’alzarsi in volo dopo essersi attardati nelle isole dell’arcipelago giapponese. La fortuna di queste stampe, nate nel periodo Edo dapprima come illustrazioni di libri e poi come opere artistiche a sé stanti, è legata alla sensibilità e allo spiccato talento artistico dei suoi maestri: l’ukiyo-e è una forma d’arte pop, ma che ha saputo soddisfare anche i fruitori d’arte più raffinati ed esigenti.
Marianna Inserra